绘画初学者，首先接触到的便是素描。它是绘画的基石，如同建筑的骨骼一般重要。在开始绘制正方体时，我们可以先用硬炭笔或小B数的铅笔，轻轻勾勒出上、下、左、右四个边的大致位置，然后画出长直线连接它们，确立正方体的基本形状。
接下来，使用6B铅笔或软炭笔快速描绘出正方体的暗面，并标出亮面的位置，明确投影的方向。为了增强画面的立体感，我们需要加深正方体的底部，并描绘出灰面部分。背景部分也可以适当排布一些线条，增加画面的丰富性。
在调整整个画面的过程中，我们要注意拉开画面的黑白灰关系，进一步加深背景的色彩。亮面的部分可以使用小B数的铅笔或硬炭笔来细致刻画。在这个阶段，可以着重刻画正方体上一些破损的部分，削尖笔头，深入细节，让正方体的实体感更加突出。
素描的起源可以追溯到文艺复兴时期，但它并不是一开始就受到如此重视的。初期的素描被视为绘画的底稿，例如壁画制作时需要有构想的草稿以及素描的底稿。随着艺术的发展，素描的地位逐渐提升，脱离了底稿和习作的地位，成为可以独立欣赏的艺术品。
画素描不仅仅能培养描写力，还能塑造造型能力。从油画作品中，我们可以看出作者在素描上的造诣。无论对于初学者还是资深画家，素描都是必修的基础。在严格的解释上，素描只有单色的黑与白，但加入淡彩或颜色后，依然可以展现出丰富的艺术效果。学习素描，便是打开绘画之门的钥匙，让我们在艺术的道路上更加顺畅。
