《文与可画筼筜谷偃竹记》乃苏轼回忆与文与可深厚情谊的篇章，于元丰二年七月七日完成。此文不仅是随笔散文的典范，更是苏轼对绘画艺术独特理解的展现。
在苏轼的笔下，竹子不仅是自然中的一物，更是他情感与智慧的载体。文章起始，便描述了竹子的生命力与韧性，从嫩芽初露到剑拔十寻的壮观景象，无不体现出竹子的勃勃生机。对于画竹，苏轼有着更为深刻的理解。
苏轼认为，真正的画竹之道，在于“胸有成竹”。他通过观察、体悟，将竹子的形态与神韵深深刻画在心，再通过画笔将其跃然纸上。这种过程如同兔起鹘落，稍纵即逝。真正的画竹高手，必须心手相应，方能捕捉到那一瞬间的美。这一理念，与文与可的教诲相得益彰，彼此间深厚的艺术造诣与默契的交流为二人之间的友谊增添了浓厚的色彩。
文与可的绘画技巧，尤其是他对墨竹的独到见解，对苏轼产生了深远的影响。苏轼曾言：“宁可食无肉，不可居无竹。”表达了他对竹子的痴迷程度。而这种痴迷，源于对文与可绘画理论的深入学习与体悟。
《文与可画筼筜谷偃竹记》不仅展现了苏轼对文与可的深情回忆，更展现了他对绘画艺术的深刻见解。苏轼善于引用庄子的典故来表达自己的艺术观点。他认为真正的艺术源于内心，是对事物内在精神的深入洞察。这不仅体现在他对竹子的描绘上，更体现在他的人生哲学中。
回忆与文与可共度的时光，那些趣事让苏轼心生感慨。文与可初时不自贵重，将求画者的缣素投之于地。后来，当他对绘画的热爱与坚持被士大夫们所追捧时，他与苏轼之间的书信往来不仅仅是简单的求画与回应，更多的是对画竹理论的深入交流。
元丰二年的正月二十日，文与可在陈州离世，这一消息令苏轼悲痛欲绝。睹物思人，那一幅竹画仿佛与可的音容笑貌都浮现在眼前。那些往昔的日子、戏笑之言，无不触动苏轼心中的怀念。他无法用言语表达心中的情感，只能将回忆与敬仰投诸笔端，写下对文与可的思念。
苏轼与文与可之间的交流不仅仅局限于绘画领域。他们共同追求的艺术理念、人生哲学以及对生活的热爱，都让他们的友谊更加深厚。读者不仅可以感受到苏轼对艺术的热爱，更能感受到他对生活的深刻体悟与理解。这种体悟与理解，使他成为了中国历史上一位伟大的文学家、书法家、画家。
《文与可画筼筜谷偃竹记》也展现了文与可在绘画领域的才华与成就。他的画作不仅在当时备受追捧，更对后世产生了深远的影响。他与苏轼之间的情谊与交流，不仅见证了他们之间的深厚友谊，也推动了绘画艺术的发展。
《文与可画筼筜谷偃竹记》是苏轼对绘画艺术的深刻见解的展现，也是他与文与可之间情谊的见证。这篇文章不仅让读者感受到苏轼对艺术的热爱，更让读者感受到他对生活的深刻体悟与理解，以及他与文与可之间深厚的情谊与交流。他们的友情，早已超越了单纯的书信往来与画作交流，而更是一种对生活的热爱和对艺术的共同追求。这份情谊，深深地烙印在苏轼与文与可之间，成为他们生命中最宝贵的财富。
每当想起文与可，苏轼的内心深处都会涌现出无尽的怀念与哀伤。他们曾共同度过无数美好的时光，共同追求艺术的真谛和人生的价值。如今，文与可已经离世，但他的影子却永远留在了苏轼的心中。他们的友情不仅存在于那些曾经交换过的书信和共同创作的画作之中，更深深地烙印在苏轼的内心深处。
元丰二年的那个正月，陈州传来了噩耗，文与可离世了。这个消息让苏轼感到无比悲痛，他永远无法忘记那段与文与可共度的美好时光。每当他晒书画时，都会看到那幅墨竹图，那是他们友情的见证。画卷轻展，文与可的音容笑貌便跃然纸上，仿佛他就在苏轼的身边。这一刻，苏轼仿佛又回到了陈州那段时光，与文与可共同绘制竹影，畅谈人生理想。
那幅墨竹图，不仅展现了文与可的精湛画技和他那淡泊名利的心，更是他们友情的见证。画中的竹子，坚韧不拔、清正廉洁，正如文与可的品格一样。每一笔、每一划都充满了文与可对生活的热爱和对自然的敬畏。
苏轼身在他乡，但心却永远停留在陈州那片土地上。那里不仅有他挚爱的朋友文与可，还有他们共同度过的美好时光。如今，文与可已去，留下的只有那幅墨竹图和他们的回忆。但这份回忆，将永远伴随着苏轼，成为他人生中最宝贵的财富。
他们的友情不仅仅是一种简单的交往，更是一种心灵的契合和情感的交融。他们共同追求艺术的真谛，共同人生的价值。这种深厚的情谊和共同的追求，让他们成为了永远的朋友。他们的友情故事，将永远被铭记在艺术的殿堂中，成为后人传颂的佳话。
这篇随笔散文，是苏轼对文与可的怀念和思念之情的倾诉。它记录了他们的友情和对人生的感悟，情感真挚、自然流畅。每一个字、每一句都是苏轼对文与可的深情厚谊的展现。希望这篇散文能成为他们友情的永恒见证，让后人感受到他们之间那份深厚的情谊和对艺术的共同追求。
