画师与AI的博弈：时代交替下的美术设计行业前景
近日，网络上关于金鸡湖游艇Party的海报引发了广泛关注。人们惊讶地发现，这些令人惊艳的海报并非出自传统画师之手，而是由AI生成。AI绘画作品已经逼真到足以欺骗公众，引发了人们对未来职业前景的忧虑。尤其是美术设计行业，正经历着一场前所未有的变革。
在求职软件上搜索“AI绘画”，我们会发现越来越多的企业开始招聘AI绘画师。这些岗位要求的技能要求不再仅限于传统的绘画软件，如Photoshop等，而是需要掌握先进的工具如Stable Diffusion和Midjourney等。传统画师在这一背景下，面临着前所未有的挑战。
早在Midjourney的AI绘画服务对外公测开放之时，人们还未真正意识到AI绘画的巨大潜力。然而仅仅一个月后，《太空歌剧院》这幅作品以其精美的画面震惊四座。这幅作品是由游戏设计师Jason Allen使用Midjourney完成的，甚至在科罗拉多州艺术博览会上获得了数字艺术类别比赛的冠军。这引发了人们对AI绘画的巨大争议和关注。许多业内人士意识到，AI绘画正在改变未来的职业生态。
随着AI技术的不断进步，其商业化的趋势也日益明显。许多企业开始尝试使用AI绘画技术来提高效率和降低成本。一名平面设计师的经历就是一个缩影。她表示，传统的设计流程需要耗费大量时间和创意，而AI绘画则能够在短时间内满足客户需求。这使得传统平面设计师面临着前所未有的挑战。与此也有许多人对AI绘画的未来发展充满期待和好奇。他们意识到，这是一个充满机遇的时代，也是一个充满挑战的时代。在这个变革的时代里，传统画师需要拥抱变革，学习新的技术并将其与自己的创意结合来创造更独特的作品。然而这并不意味着传统画师的消亡，而是他们在新的时代背景下如何找到自我定位和发展的方向。行业也需要对AI技术的使用进行规范和引导确保其良性发展在变革中找到新的机遇和挑战共同迎接未来的美术设计行业的新时代对于顶级游戏公司来说他们在AI领域的尝试已经取得显著成果这也意味着未来的美术设计行业将朝着更加多元化的方向发展。随着AI绘图师等相关职位的涌现美术设计行业将发生深刻变革这引发了行业内人士的担忧关于版权问题也成为关注的焦点不少知名画师开始维护自己的权益坚决反对未经授权使用他们的作品作为版权维护的一部分他们发起了联合行动保护自己的创作成果不受侵犯。与此同时也有一些人看到了新的机遇他们开始尝试将AI绘画技术融入工作中以提高效率和创作质量在动漫、游戏、漫画等行业已经开始使用AI绘画技术来提升创作效率和品质；汽车设计领域也已经开始借助AI技术助力设计出更多具有创意性和实用性的设计作品为设计师提供灵感和帮助推动行业的快速发展与创新趋势并行前行在未来随着AI技术的不断发展和完善美术设计行业将迎来更加广阔的天地和发展空间同时也将带来全新的挑战和机遇促使从业者不断提升自我以适应这个瞬息万变的时代。在这个变革的时代里让我们共同期待美术设计行业的未来吧！在这个变革的时代，AI绘画技术的崛起为美术设计行业带来了前所未有的机遇与挑战。对于那些拥抱变革的人来说，这无疑是拓展创作领域、提升效率的时代。而对于那些保守者，他们可能会面临职业上的困境，无法适应这个快速发展的时代的需求。我们必须不断学习和适应新技术，提升个人竞争力，以应对这个时代的挑战。
在动漫领域，十九号动漫推出的国产志怪类动画《神弦曲-猫儿与时光铃铛》备受瞩目。该动画高达三分之二的背景结合了AI技术，展示了AI在动画制作中的巨大潜力。创始人王景透露，AI技术大大提高了场景设计和上色工作的效率，为动画的制作带来了极大的便利。同样，Netflix的《犬与少年》以及小冰公司日本分部、WIT STUDIO共同创作的AIGC动画短片也运用了AI技术。
而在游戏领域，一家濒临破产的游戏团队运用AI绘画技术制作了一款名为《消除与召唤》的卡牌游戏，竟在TapTap上获得了9分的高分。CEO刘军勇表示，使用AI绘画可以将成本压缩到原来的三分之一。场景设计师Timur Ozdoev也在他的独立游戏作品《Cognition Method》中运用了AI绘画软件，分享了使用AI进行游戏开发的流程。
随着AI绘画技术在各个领域的广泛应用，其两大优势显而易见：一是超高的工作效率，二是超强的学习能力。无论是游戏、动漫还是工业设计等领域，无论是二次元还是写实、抽象等风格，AI都能轻松掌握。尽管AI绘画带来了诸多优势，但它仍然处于发展的初期阶段，面临着诸多挑战。
AI绘画生成的内容难以被精确控制是其中最常被提及的弊端之一。对于需要保持画风统一和连续性的条漫插画师来说，AI绘画生成的图片是随机的，难以保证每张图的风格一致。AI绘画在汽车设计等领域的应用也面临着细微差别难以把握的问题。甚至有人表示，AI不能理解语言逻辑，导致指令和生成图片之间存在偏差。
尽管AI绘画技术面临诸多挑战和争议，但人们依然对新技术充满期待和担忧。新技术的出现总会引发一系列的讨论和质疑，这是正常的反应。在享受新技术带来的便利的我们也需要关注其可能存在的问题和挑战。最终，我们要认识到任何技术都是人类智慧的结晶，最终目的是为了改善我们的生活和工作方式而不是取代我们。在这个快速发展的时代里我们需要保持开放的心态去接受并新技术同时也要保持对传统文化的尊重和传承。
对于使用AI绘画的用户来说上手也存在一定门槛。以Stable Diffusion这一开源模型为例普通用户想要使用AI绘画需要部署相关程序并且还需要具备一定的英语和编程基础。即使成功部署了程序使用过程中也可能会遇到报错问题让非程序员用户望而却步。此外硬件上还需要几代的NVIDIA显卡来支持AI绘画的使用。面向企业用户这些工具推出后缺乏明确的使用指南很多用法都需要企业自行摸索。尽管如此人们依然对新技术充满期待和担忧期待着它能够带来更多的便利和创新同时也对其可能带来的问题保持警惕。随着技术的不断革新和深入应用，我们对诸多问题抱以期待，渴望得到妥善解决并推动整个行业迈向新的高度。回顾历史，19世纪的摄影技术初露锋芒时，曾遭到画家的质疑与反对；而今，数字绘画的诞生亦面临着类似的挑战。AI绘画的发展却以其独特的方式破浪前行，超乎人们的想象，以惊人的速度不断进步。
早在2021年，OpenAI推出了Dall-E（mini）模型，这一创新技术仅凭文字描述便能绘制出初步的图像。仅仅一年后，Disco Diffusion这一先进的AI图像生成程序问世，开始尝试绘制更为复杂的氛围图。短短三个月后，DALL-E 2模型横空出世，其图像清晰度相较于上一代提升了四倍，甚至能够精细地生成五官等细节部分。
随后，Midjourney和Stable Diffusion等强大的AI绘画软件的相继问世，引发了社会对AI绘画的广泛关注。去年，在美国科罗拉多州艺术博览会上获奖的画作《太空歌剧院》便是AI辅助生成的杰作。而Stable Diffusion以其精美的二次元图片在绘画圈掀起了一股热潮。
仅仅过了四个月，Stable Diffusion的新版本采用了LoRA模型训练方式，能够生成逼真的真人图片，引发了“赛博coser”的热潮。ControlNet插件的出现，使得人物骨骼走势、形态、动作、姿势的精确控制成为可能。而国内也迎来了一波AI绘画的热潮，各大公司纷纷推出自己的AI绘画平台和工具。
从最初的简陋图片生成，到如今的精美画作，AI绘画技术仅用了两年时间便取得了惊人的进步。人们从对AI绘画结果的不以为意，到如今的部分人开始产生焦虑，足以说明AI绘画技术的发展速度之快。
实际上，AI绘画的诸多弊端正在迅速得到弥补。例如，ChatGPT的出现让AI绘画具备了理解语言逻辑的能力。在插件的辅助下，不能精准控制的问题也已经初步解决。至于上手成本，也在不断地降低，使得更多人能够接触并尝试AI绘画。
如同围棋界接纳了阿尔法狗一样，AI绘画正在以超乎人们想象的速度进化。对于那些尚未拥抱这一技术的画师们来说，需要及时跟上时代的步伐，否则可能会面临被淘汰的风险。但AI绘画也为艺术家们提供了一个全新的创作平台和无限的可能性，拓展了艺术的边界。正如柯洁近期在社交平台提出的问题引发了广泛讨论：美术生和相关从业人员如何看待AI绘画？这个问题如同一颗投入湖面的巨石，激起了层层波澜。
回顾历史，数字绘画从最初的不被接受到如今逐渐被认可的过程仿佛预示了AI绘画的未来趋势。正如本雅明所言，技术的复制使得艺术走下神坛并获得了新的特点、价值和接受方式。对于AI绘画的到来带来的挑战与机遇并存的现象也印证了这一点。目前行业变革的浪潮中未知有多少画师会被淹没其中但也孕育着无限生机和可能性等待着勇敢的人去挖掘和实现梦想未来如何我们拭目以待共同见证一个新时代的到来。同时一些便捷易用的AI画师网站的出现也为大众接触和体验AI绘画带来了便利用户只需上传自己的图像或草图通过网站内置的AI技术便能快速生成令人惊艳的艺术作品让我们共同期待这个行业的变革和发展为我们带来更多的惊喜和可能性吧！
